阅读下面的文字，完成下列小题。 材料一 2022年中央广播电视总台春节联欢晚会，《生生不息梨园情》戏曲节目如约而至。这场大联欢，几代人同台，带来中国戏曲的戏脉之源，戏韵悠长。春晚四十年，戏曲节目从未缺位。能让春晚坚守四十年，最重要的原因还是戏曲这门艺术值得我们守护与呈现。 2015年国务院办公厅就发文，“戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体”。戏曲的魅力何在？它融合吸收了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等艺术精华，是一门集中体现中华传统文化的艺术形式；它弘扬中国道德故事和家国情怀，引人向真、向善、向美，传承中国精神。 四十年春晚，本身就是一个内容丰富的梨园故事。戏曲舞台有哪些惊艳之处？一是内容丰富。我们所熟悉的京剧及地方戏经典剧目几乎都有过精彩亮相，可谓流派纷呈，比如京剧《斩美案》、黄梅戏《女驸马》、豫剧《花木兰》，还有越剧、川剧、粤剧、花鼓戏等诸多地方戏的代表剧目。二是形式多样。1983年以来，除了一些经典选段的独唱、清唱，还有戏曲小品、戏曲哑剧小品、戏曲歌舞等各种形式。大概2000年之后，逐渐形成了《盛世梨园美》等戏曲大联欢的形式。尤其到了近几年，舞台呈现更加丰富，戏曲传承主题也更为突出。 如何让戏曲生生不息，40年的春晚坚守对我们有很多启示。对于广大戏曲工作者来说，就是要坚持以人民为中心的创作导向，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持扬弃继承、转化创新，保护、传承与发展并重，更好地发挥戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用。对于广大文艺工作者来说，戏曲作为中华优秀传统文化，一直都是文艺创新的宝藏，在国风国潮受到普遍欢迎的今天，戏曲也必定会给各个艺术门类提供丰富的养料。而对于观众尤其是年轻观众来说，不妨对戏曲多一点耐心，在刷视频、听段子之余，通过进剧场、看电视、线上观看等形式，近距离感受一下戏曲的魅力，相信它会带给你无数的惊喜。我们也确实有理由相信，锦绣梨园一定会生生不息续辉煌。（摘编自《传承梨园文化 讲好中国故事》，《光明日报》2022年03月16日） 材料二 近年来，传统戏曲正不断尝试突破固有的呈现方式，为满足观众对传统文化多样化、多层次的探寻，在舞台空间、全媒体架构的网络空间以及各类平台和接收终端中相通互联，用独具中国文化的艺术表达，传播着中国文化精神和审美价值，形成演艺空间戏曲“出圈”的文化审美效应。 豆瓣评分高达8.1分的粤剧电影《白蛇传•情》以年轻观众为接受主体实现“破圈”。这部影片以正向情感呈现了人性的复杂和“情”字的丰富内涵。许仙以粤剧唱腔申诉的“人若无情不如妖，只要有情妖亦人”，不仅直击观众的情感共鸣点，且能促使他们在共情中反思自身生活圈；而“人间自有真情在”的主题则能进一步坚定、强化观众追求真善美的信念。很显然，戏曲以情动人“出圈”往往意味着，在古今交汇的情感落点上，为戏曲注入更多的当代人文情怀、正向价值观和时代精神力量，以烛照人性美的方式传递纯粹美的精神品性，培育观众的审美情趣和审美鉴赏力，使他们能够与戏曲人物共鸣共情；同时从正向人物形象中汲取智慧和积极向上的力量，与戏曲内蕴的文化精神达成一定共识，从而提升自我的道德情操和审美品格。 20世纪初戏曲就已经开始了跨界的尝试。戏曲“跨界”意味着从不同程度打破戏曲自身艺术门类的边界，把构成戏曲的基本要素从戏曲框架中剥离出来，与其他艺术门类的艺术因子进行混搭、叠加乃至深度融合，使戏曲艺术形态的外延得以拓展，实现戏曲艺术的“另类”创新。如今，融媒体的发展使得戏曲跨界极大跨越了以戏曲作为主体的表达边界，形成更加差异化、多样化的“戏曲+”跨界模式，成为戏曲艺术圈粉、戏曲文化“出圈”传播的一个重要手段。被称为“跨界先锋艺术家”的京剧裘派第四代传人裘继戎，在2020年B 站跨年晚会上以跨界表演《惊•鸿》惊艳全网，用一段段惊梦之舞作为戏曲转场的形式把六种地方戏曲拼接起来，以互文的方式诠释了传统戏曲、现代舞蹈及两者跨界融合的审美特性。 戏曲跨界表现为更加自由的个性化创作、更为开放的互动观演空间和更具多样性的审美风格，贴合了当下趋向于多元化、视觉化、娱乐化和碎片化的大众审美需求，因而能极大地开发潜在的戏曲受众，是把戏曲从边缘重新拉回大众审美视域中心而做出的创新性探索。（摘编自《“戏曲+”获年轻观众追捧》，《光明日报》2022年03月16日）（1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是 ____ A.正因为戏曲这门艺术值得我们守护与呈现，所以四十年春晚戏曲节目从未缺位，今年春晚《生生不息梨园情》戏曲节目也如约而至。B.四十年春晚呈现戏曲舞台内容丰富、形式多样的特点：京剧及地方戏经典剧目精彩亮相，涌现戏曲哑剧小品、戏曲歌舞等新样式。C.传统戏曲突破了固有的呈现方式，形成戏曲“出圈”的文化审美效应，用中国文化的艺术表达，传播着中国文化精神和审美价值。D.戏曲以情动人“出圈”，就要为戏曲注入更多的当代人文情怀和时代精神力量，传递美好的精神品性，达到观众与戏曲人物共鸣情。（2）根据材料内容，下列说法不正确的一项是 ____ A.戏曲具有独特的魅力，吸收了诗歌、音乐、舞蹈等艺术精华，引人向真、向善、向美，传承中国精神。对此，国家曾正式发文申明。B.作为一名文艺工作者只有发现戏曲作为中华优秀传统文化的因子并从中挖掘其宝藏，从而为文艺创新服务，才可以让戏曲生生不息。C.“戏曲+”跨界模式的形成，得益于戏曲与其他艺术因子深度融合，以及融媒体的发展让戏曲跨界跨越了以戏曲作为主体的表达边界。D.要让戏曲从边缘重新回到人们视域中心，还需进行创新性探索，让个性化创作更自由、互动观演空间更开放和审美风格更丰富。（3）下列选项中，哪一项不能作为论据来支撑材料二观点 ____ A.新编历史剧《一蓑烟雨》用京剧艺术呈现了苏轼在“乌台诗案”被贬之后的高洁品格以及豁达豪放的超然情怀，从而引发心灵共鸣。B.跨次元网剧《戏隐江湖》以国漫为主体架构，融合京剧文化与动画形式，糅合唱摇滚说唱等流行艺术元素，成为动漫国风化的新亮点。C.京剧脱口秀《瑜你台上见》由余派老生王珮瑜独创，她利用短视频、讲故事的式传播京剧文化，让更多的年轻人喜爱京剧文化。D．京剧《坐寨盗马》等从1983年首届春晚上亮相之后，开启了春晚40年的戏曲舞台，让当代年轻人一睹中国经典戏曲的独特风采。（4）请概括分析材料一的论证结构。（5）如果你校高一举办“如何对待经典戏曲”论坛，你作典型发言，依据材料一、二，请列出讲话要点，并简要说明。

阅读下面的文字，完成下列小题。
       材料一
       2022年中央广播电视总台春节联欢晚会，《生生不息梨园情》戏曲节目如约而至。这场大联欢，几代人同台，带来中国戏曲的戏脉之源，戏韵悠长。春晚四十年，戏曲节目从未缺位。能让春晚坚守四十年，最重要的原因还是戏曲这门艺术值得我们守护与呈现。
       2015年国务院办公厅就发文，“戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体”。戏曲的魅力何在？它融合吸收了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等艺术精华，是一门集中体现中华传统文化的艺术形式；它弘扬中国道德故事和家国情怀，引人向真、向善、向美，传承中国精神。
       四十年春晚，本身就是一个内容丰富的梨园故事。戏曲舞台有哪些惊艳之处？一是内容丰富。我们所熟悉的京剧及地方戏经典剧目几乎都有过精彩亮相，可谓流派纷呈，比如京剧《斩美案》、黄梅戏《女驸马》、豫剧《花木兰》，还有越剧、川剧、粤剧、花鼓戏等诸多地方戏的代表剧目。二是形式多样。1983年以来，除了一些经典选段的独唱、清唱，还有戏曲小品、戏曲哑剧小品、戏曲歌舞等各种形式。大概2000年之后，逐渐形成了《盛世梨园美》等戏曲大联欢的形式。尤其到了近几年，舞台呈现更加丰富，戏曲传承主题也更为突出。
       如何让戏曲生生不息，40年的春晚坚守对我们有很多启示。对于广大戏曲工作者来说，就是要坚持以人民为中心的创作导向，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持扬弃继承、转化创新，保护、传承与发展并重，更好地发挥戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用。对于广大文艺工作者来说，戏曲作为中华优秀传统文化，一直都是文艺创新的宝藏，在国风国潮受到普遍欢迎的今天，戏曲也必定会给各个艺术门类提供丰富的养料。而对于观众尤其是年轻观众来说，不妨对戏曲多一点耐心，在刷视频、听段子之余，通过进剧场、看电视、线上观看等形式，近距离感受一下戏曲的魅力，相信它会带给你无数的惊喜。我们也确实有理由相信，锦绣梨园一定会生生不息续辉煌。
（摘编自《传承梨园文化 讲好中国故事》，《光明日报》2022年03月16日）       材料二
       近年来，传统戏曲正不断尝试突破固有的呈现方式，为满足观众对传统文化多样化、多层次的探寻，在舞台空间、全媒体架构的网络空间以及各类平台和接收终端中相通互联，用独具中国文化的艺术表达，传播着中国文化精神和审美价值，形成演艺空间戏曲“出圈”的文化审美效应。
       豆瓣评分高达8.1分的粤剧电影《白蛇传•情》以年轻观众为接受主体实现“破圈”。这部影片以正向情感呈现了人性的复杂和“情”字的丰富内涵。许仙以粤剧唱腔申诉的“人若无情不如妖，只要有情妖亦人”，不仅直击观众的情感共鸣点，且能促使他们在共情中反思自身生活圈；而“人间自有真情在”的主题则能进一步坚定、强化观众追求真善美的信念。很显然，戏曲以情动人“出圈”往往意味着，在古今交汇的情感落点上，为戏曲注入更多的当代人文情怀、正向价值观和时代精神力量，以烛照人性美的方式传递纯粹美的精神品性，培育观众的审美情趣和审美鉴赏力，使他们能够与戏曲人物共鸣共情；同时从正向人物形象中汲取智慧和积极向上的力量，与戏曲内蕴的文化精神达成一定共识，从而提升自我的道德情操和审美品格。
       20世纪初戏曲就已经开始了跨界的尝试。戏曲“跨界”意味着从不同程度打破戏曲自身艺术门类的边界，把构成戏曲的基本要素从戏曲框架中剥离出来，与其他艺术门类的艺术因子进行混搭、叠加乃至深度融合，使戏曲艺术形态的外延得以拓展，实现戏曲艺术的“另类”创新。如今，融媒体的发展使得戏曲跨界极大跨越了以戏曲作为主体的表达边界，形成更加差异化、多样化的“戏曲+”跨界模式，成为戏曲艺术圈粉、戏曲文化“出圈”传播的一个重要手段。被称为“跨界先锋艺术家”的京剧裘派第四代传人裘继戎，在2020年B 站跨年晚会上以跨界表演《惊•鸿》惊艳全网，用一段段惊梦之舞作为戏曲转场的形式把六种地方戏曲拼接起来，以互文的方式诠释了传统戏曲、现代舞蹈及两者跨界融合的审美特性。
       戏曲跨界表现为更加自由的个性化创作、更为开放的互动观演空间和更具多样性的审美风格，贴合了当下趋向于多元化、视觉化、娱乐化和碎片化的大众审美需求，因而能极大地开发潜在的戏曲受众，是把戏曲从边缘重新拉回大众审美视域中心而做出的创新性探索。
（摘编自《“戏曲+”获年轻观众追捧》，《光明日报》2022年03月16日）（1）下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是 ____
A.正因为戏曲这门艺术值得我们守护与呈现，所以四十年春晚戏曲节目从未缺位，今年春晚《生生不息梨园情》戏曲节目也如约而至。
B.四十年春晚呈现戏曲舞台内容丰富、形式多样的特点：京剧及地方戏经典剧目精彩亮相，涌现戏曲哑剧小品、戏曲歌舞等新样式。
C.传统戏曲突破了固有的呈现方式，形成戏曲“出圈”的文化审美效应，用中国文化的艺术表达，传播着中国文化精神和审美价值。
D.戏曲以情动人“出圈”，就要为戏曲注入更多的当代人文情怀和时代精神力量，传递美好的精神品性，达到观众与戏曲人物共鸣情。
（2）根据材料内容，下列说法不正确的一项是 ____
A.戏曲具有独特的魅力，吸收了诗歌、音乐、舞蹈等艺术精华，引人向真、向善、向美，传承中国精神。对此，国家曾正式发文申明。
B.作为一名文艺工作者只有发现戏曲作为中华优秀传统文化的因子并从中挖掘其宝藏，从而为文艺创新服务，才可以让戏曲生生不息。
C.“戏曲+”跨界模式的形成，得益于戏曲与其他艺术因子深度融合，以及融媒体的发展让戏曲跨界跨越了以戏曲作为主体的表达边界。
D.要让戏曲从边缘重新回到人们视域中心，还需进行创新性探索，让个性化创作更自由、互动观演空间更开放和审美风格更丰富。
（3）下列选项中，哪一项不能作为论据来支撑材料二观点 ____
A.新编历史剧《一蓑烟雨》用京剧艺术呈现了苏轼在“乌台诗案”被贬之后的高洁品格以及豁达豪放的超然情怀，从而引发心灵共鸣。
B.跨次元网剧《戏隐江湖》以国漫为主体架构，融合京剧文化与动画形式，糅合唱摇滚说唱等流行艺术元素，成为动漫国风化的新亮点。
C.京剧脱口秀《瑜你台上见》由余派老生王珮瑜独创，她利用短视频、讲故事的式传播京剧文化，让更多的年轻人喜爱京剧文化。
D．京剧《坐寨盗马》等从1983年首届春晚上亮相之后，开启了春晚40年的戏曲舞台，让当代年轻人一睹中国经典戏曲的独特风采。
（4）请概括分析材料一的论证结构。
（5）如果你校高一举办“如何对待经典戏曲”论坛，你作典型发言，依据材料一、二，请列出讲话要点，并简要说明。